Japonské tetovania, ktoré najčastejšie vídaš na fotografiách – kapor koi, démonická maska Hannya, samuraj, obrovská vlna – sú súčasťou vizuálneho jazyka nazývaného irezumi, v ktorom má každý motív svoj príbeh a presný význam, nielen pôsobivý vzhľad. Keď vieš, odkiaľ jednotlivé postavy pochádzajú a čo v nich vidí človek, ktorý pozná tradíciu, môžeš si vybrať dizajn pre jeho skutočný význam, nielen pre jeho línie. A ak chceš ešte pred akýmkoľvek trvalým rozhodnutím vidieť, ako tento štýl vyzerá na tvojej pokožke, dočasný alebo semipermanentný motív z rovnakej vizuálnej rodiny ti ukáže presne to: veľkosť, obrys aj to, ako sedí na vybranej časti tela.
Niekoľko užitočných faktov, než sa pustíš do podrobností:
- Koi je kapor, ktorý pláva proti silnému prúdu a premení sa na draka – symbol vytrvalosti.
- Hannya je maska z divadla nó zobrazujúca ženu premenenú žiarlivosťou, nie démona od narodenia.
- Oni je rohatý démon, ktorý paradoxne vystupuje aj ako ochranca pred zlom.
- Samuraj odkazuje na bušidó, kódex cti, pričom prvok vedľa neho mení spôsob, akým sa motív číta.
- Botan (pivónia) a vlna sú motívy v pozadí, ktoré dopĺňajú a obohacujú ústrednú postavu.
Čo je štýl irezumi a odkiaľ pochádza
Irezumi sa vyformovalo ako osobitý vizuálny jazyk v období Edo, v čase rozkvetu mestskej kultúry, a pri jeho šírení zohrali priamu úlohu drevorezby ukiyo-e. Mimoriadne populárna sa stala séria Utagawu Kunijošiho s hrdinami Suikoden, pokrytými od hlavy po päty prepracovanými tetovaniami, a ustálila mnohé motívy, ktoré poznáme dodnes (zdroj: nippon.com – „Irezumi“: The Japanese Tattoo Unveiled).
Popularita štýlu nebola nepretržitá. V ére Meidži úrady tetovania zakázali, pretože ich považovali za znak zaostalosti v Japonsku, ktoré sa chcelo pred Západom prezentovať ako moderné, a štýl zostal celé desaťročia spájaný s okrajovými skupinami. Znovu sa dostal do povedomia až v druhej polovici 20. storočia, pričom si zachoval svoju symbolickú silu, ale aj povesť, ktorú mnohí obdivovatelia tohto štýlu poznajú len čiastočne.
Ak chceš túto estetiku len preskúmať, je užitočné jasne oddeliť tieto dve veci. Dočasný alebo semipermanentný dizajn inšpirovaný irezumi ukáže, ako daný motív vyzerá na tvojej pokožke a ako sedí na vybranej časti tela – jeho dĺžku, zakrivenie aj vzťah k zvyšku tela. Nenapodobňuje ani nepredpovedá bolesť, proces hojenia či konečný vzhľad trvalého tetovania; tie závisia od techniky a pokožky každého človeka a vizuálna skúška ich nedokáže napodobniť.
Koi – ryba, ktorá sa premení na draka
Najčastejšie rozprávaná legenda o koi je jednoduchá a ľahko zapamätateľná: kapor sa pokúšal plávať proti prúdu Žltej rieky až k vodopádu a po sto rokoch opakovaných neúspechov sa mu ho napokon podarilo prekonať. Bohovia, ohromení jeho vytrvalosťou, ho premenili na zlatého draka (zdroj: Koi Dragon (Koiryu)).
Odtiaľ vychádza celý výklad tohto motívu: koi sa nevníma ako krásna ryba, ale ako stelesnenie vytrvalosti a odhodlania nevzdať sa svojho cieľa ani po opakovaných neúspechoch. Preto sa často objavuje po boku samuraja ako prirodzené doplnenie myšlienky osudu, za ktorým človek vytrvalo kráča bez ohľadu na to, koľko pokusov si to vyžiada.
Hannya – démonická maska z divadla nó
Hannya je pravdepodobne najfotogenickejší a najčastejšie nesprávne chápaný motív z celého repertoára irezumi. Maska pochádza z divadla nó, kde sa objavuje v hrách ako Aoi no Ue či Dōjōji, a zobrazuje ženu premenenú zatrpknutosťou a spaľujúcou žiarlivosťou – nie démona, ktorý je od prírody zlý, ale výsledok utrpenia vyhroteného do krajnosti (zdroj: Hannya Mask Meaning: Noh, Colors & Symbolism).
Detaily, vďaka ktorým je maska vizuálne fascinujúca, vychádzajú z jej konštrukcie: rohy, kovové oči a tvarovanie tváre sú navrhnuté tak, aby sa výraz menil podľa uhla, z ktorého sa na ňu pozeráš. Keď je naklonená nadol, pôsobí skôr bolestne; keď je naklonená nahor, vyjadruje hnev. Herec ju tak môže „zahrať“ iba polohou hlavy bez toho, aby čokoľvek iné menil.
V tetovaní je tento dvojitý výklad rovnako dôležitý ako samotný vzhľad: Hannya nefunguje dobre, keď sa zredukuje na nálepku „strašidelnej masky“, ale ako zobrazenie emocionálnej premeny dovedenej do krajnosti so všetkou jej zložitosťou – hnevom, bolesťou a napokon aj istou formou moci nad vlastným utrpením.
Dizajn Hannya z katalógu spája démonickú masku s kvetmi pivónie a katanou. Ide o typickú kompozíciu, ktorá ukazuje, ako sa prepájajú motívy irezumi, o ktorých bude reč nižšie: ústredná postava, symbolická rastlina a zbraň, ktorá určuje samurajský kontext.
Oni – démon, ktorý môže byť aj ochrancom
Oni sú bytosti, ktoré väčšina ľudí inštinktívne označí za „démonov“ japonského folklóru: majú rohy, tesáky a jasne sfarbenú kožu, zvyčajne červenú alebo modrú. Ich pôvod je starší a menej jednoznačný, než by sa mohlo zdať – vychádzajú z horských duchov spred príchodu budhizmu, ktorí boli neskôr začlenení do budhistickej kozmológie a ľudových príbehov (zdroj: Japanese Oni Demon: Meaning & Symbolism).
Pre človeka, ktorý sa zaujíma o symboly, nielen o obrázky, je na oni zaujímavá jeho dvojitá povaha. Na jednej strane sa oni spája s nešťastím a násilím, teda so silou, ktorú treba držať v bezpečnej vzdialenosti. Na druhej strane sa zobrazuje práve na tento účel: počas festivalu Setsubun sa masky oni používajú na odháňanie zlých duchov, nie na ich privolanie. Tá istá postava, ktorá naháňa strach, sa v rituálnom kontexte stáva formou ochrany.
Ak si niekto zvolí oni ako tetovanie, skôr sa to vníma ako vedomá konfrontácia s vlastným vnútorným napätím než ako jednoduché agresívne vyhlásenie – je to jemný významový rozdiel, ktorý sa oplatí poznať ešte predtým, ako budeš tento motív nosiť, najmä ak ťa niekto požiada, aby si vysvetlil jeho význam.
Samuraj a kódex bušidó
Postava potetovaného samuraja neodkazuje v prvom rade na brnenie ani meč, ale na bušidó – kódex správania bojovníka založený na cti, vernosti, odvahe a osobnej disciplíne (zdroj: Meaning of Japanese Samurai Tattoo: Bushido, Bushi, and Design). Význam teda spočíva v dodržiavanom kódexe, nie vo výzbroji, čo vysvetľuje, prečo môže tá istá postava pôsobiť úplne inak podľa toho, čo sa nachádza vedľa nej.
Doplnkový prvok mení vyznenie: koi vedľa samuraja naznačuje prekonávanie prekážok vytrvalosťou, čerešňový kvet odkazuje na pominuteľnosť a morálny étos bušidó, zatiaľ čo lebka po jeho boku posúva význam k myšlienke čeliť smrti bez straty cti. Rovnaké brnenie, tri rôzne posolstvá podľa kompozície.
Pivónia (botan) a vlna – prvky, ktoré dopĺňajú scénu
Pivónia (Botan)
Botan, pivónia, sa tradične nazýva „kráľom kvetov“ a v minulosti sa pestovala v cisárskych záhradách, čo upevnilo jej spojenie s bohatstvom, cťou a, menej očakávane, aj s ochotou podstupovať riziko (zdroj: Peony (Botan)). Jej časté spojenie so samurajom vychádza práve z tejto kombinácie: muž činu vedľa kvetu, ktorý symbolizuje postavenie získané podstupovaním rizika, nie zdedené.
Vlna
Veľká vlna sa stala okamžite rozpoznateľným obrazom vďaka Hokusaiho drevorezbe „Veľká vlna pri Kanagawe“, kde je ohromujúca sila vody postavená do priameho kontrastu so zraniteľnosťou malých člnov v popredí (zdroj: The Great Wave off Kanagawa). V tetovaní vlna len zriedka slúži ako čisto dekoratívny prvok; prináša myšlienku sily zmeny a tlaku, ktorému ústredná postava čelí alebo ktorým prechádza.
Žiadny z týchto dvoch motívov sa zvyčajne neobjavuje samostatne. Ich úlohou je doplniť ústrednú postavu – koi, samuraja alebo Hannyu – a zmeniť spôsob, akým ju vnímame, presne tak, ako čerešňový kvet alebo lebka menia význam samuraja spomínaného vyššie.
Ako si vybrať a vyskúšať dizajn v japonskom štýle
Motívy irezumi pochádzajú z osobitej divadelnej a kultúrnej tradície, preto sa oplatí vyberať si ich podľa toho, čo skutočne vyjadrujú, nielen podľa toho, ako dobre vyzerajú na papieri. Keď vieš, že Hannya hovorí o emocionálnej premene, oni má dvojitú povahu a prvok vedľa samuraja mení posolstvo celého dizajnu, môžeš si zvoliť kompozíciu, ktorá o tebe hovorí súvislým spôsobom, namiesto toho, aby si bez vzájomnej súvislosti zhromažďoval krásne motívy.
Pred akýmkoľvek trvalým rozhodnutím má zmysel najprv vidieť, ako tvoja voľba vyzerá na vlastnej pokožke. Dočasný alebo semipermanentný motív z tejto vizuálnej rodiny ti ukáže jeho skutočnú veľkosť, obrys aj to, ako sedí na mieste, ktoré máš na mysli. Viac sa môžeš dočítať aj o dôvodoch, prečo sa oplatí tetovanie pred trvalým zhotovením vyskúšať. Ak práve uvažuješ o svojom prvom tetovaní, sprievodca o tom, ako si vybrať dizajn a vhodné miesto pre prvé tetovanie, ti pomôže ujasniť si jednotlivé veci ešte pred výberom konkrétneho dizajnu.
Ak chceš pred rozhodnutím porovnať japonský štýl s inými vizuálnymi smermi, článok o štýloch tetovania a ich rozdieloch ich predstavuje vedľa seba. Ak hľadáš postavy z anime alebo mangy, tie sa rozoberajú samostatne v sprievodcovi o tetovaniach inšpirovaných anime, pretože pravidlá autorských práv a vizuálne zdroje sa líšia od klasického kánonu irezumi opísaného v tomto článku. A ak ťa koi, Hannya alebo samuraj zaujali svojím príbehom, ďalšie legendárne bytosti a symboly z kolekcie tetovaní z fantázie a mytológie sa nesú v rovnakom duchu, za hranicami japonského štýlu.
Všetky dizajny z tejto tematickej rodiny vrátane Hanny nájdeš v kolekcii Fantázia a mytológia, kde môžeš porovnať viacero možností a vybrať si tú, ktorá najlepšie vystihuje, čo ňou chceš povedať.
